Dear Readers,
As we move into 2024, our second newsletter focuses on the subtle art of hospitality and creativity in the world of retail, a field where innovation and love of detail meet to transcend the traditional art of the table. We enter the intimacy of selected boutiques, where the elegance of Royal Copenhagen and the originality of Hay House in Copenhagen, as well as the authenticity of Ailleurs Paris and the exclusivity of Three Seven, weave together a tapestry of experiences that charm and invite.
These sanctuaries of interior design don’t just offer products, they offer experiences. They show us how, even in the digital age, a commitment to authentic hospitality and a celebration of craftsmanship can create lasting connections. New generations aspire to “receive differently”, and these brands are brilliant at responding to this desire for authenticity and personalization.
Join us in this exploration, where each boutique, with its distinctive signature, redefines elegance and refinement in hospitality. Together, let’s reimagine the art of entertaining in this year 2024, in harmony with the values of sustainability, recyclability and repair that are dear to our times! 🤗
We promise you a read that we hope will awaken your senses and inspire your own art of hospitality.
With love,
Daniela 💕
blue royal in copenhagen
Au cœur de Copenhague, se dresse fièrement la boutique Royal Copenhagen. Cette marque, fondée en 1775, n’est pas seulement un symbole du patrimoine danois, mais aussi un témoignage vivant de l’art de la porcelaine.
Depuis 1911, leur magasin phare est situé à Amagertorv 6, dans l’un des bâtiments Renaissance les plus historiques de la ville, dont la façade rappelle les maisons élégantes d’Amsterdam. Ce cadre magnifique sert d’écrin à l’artisanat délicat et aux designs intemporels qui ont fait la renommée mondiale de Royal Copenhagen.
Un personnel qualifié guide le visiteur à travers les collections historiques.
Unique, pourquoi ? 🤔
– Un lieu où le passé dialogue avec le présent, où la tradition de la porcelaine danoise se réinvente sans cesse pour séduire et inspirer. Visiter Royal Copenhagen, c’est découvrir un monde où l’art de la table devient un langage universel de beauté et d’excellence.
– Chaque année, l’espace d’exposition, qui se trouve au dernier étage du magasin, se métamorphose pour laisser place aux Christmas Tables. Cette présentation est un événement récurrent qui attire l’attention de personnes de tous âges depuis 1963. Au fil des ans, le magasin a accueilli un grand nombre de personnalités culturelles, qui ont dressé leurs tables de Noël sur des thèmes variés.
– En décembre 2023, Des personnalités telles que Saks Pott et Lin Utzon ont réinterprété l’hospitalité danoise à travers leur propre vision des festivités. Les visiteurs ont été invités à explorer divers univers, où chaque détail, des canettes de bière aux services à pois, reflétait une approche à la fois traditionnelle et résolument moderne de la convivialité. Cet événement a offert une source d’inspiration pour des moments de partage et de célébration uniques.
Ce que j’aime ! 💗
– Le contraste entre la finesse de la porcelaine traditionnelle blanc-bleu et les interprétations modernes audacieuses qui captivent. Des services de table comme celui à gros pois bleus ou les motifs floraux agrandis marquent un équilibre entre hommage et innovation.
– Mon expérience a été enrichie par la visite du Musée du Design, faite le jour-même, qui offre un voyage à travers l’histoire de la vaisselle danoise du 16e siècle à nos jours.
hay house
📸 : by Hay House
Depuis sa fondation en 2002, la marque danoise HAY s’est imposée comme une force innovante dans le monde du design. Mariant l’héritage historique à une vision résolument contemporaine, HAY réinvente l’ameublement et la décoration avec une esthétique qui allie fonctionnalité et poésie. En franchissant le seuil de HAY House à Copenhague, on pénètre dans un univers où les classiques du design rencontrent des interprétations modernes, créant ainsi un dialogue entre les époques et redéfinissant le concept de modernité.
Au cœur de Copenhague, HAY House se présente comme un espace où fonctionnalité rime avec art. À mi-chemin entre une galerie d’art et une boutique, elle expose la gamme complète leurs produits signature, offrant aux visiteurs une expérience tangible de l’engagement de la marque envers le design, la qualité et l’innovation.
Unique, pourquoi ? 🤔
Parce que ce qui distingue HAY House ce ne sont pas seulement ses produits mais la manière dont ils sont vendus. Le magasin est une représentation vivante de la vision de HAY, offrant une expérience immersive. Il ne s’agit pas simplement d’acheter, mais de s’engager avec l’espace, de comprendre les histoires qu’il y a derrière chaque objet et de voir comment ils peuvent s’intégrer dans différents styles de vie et intérieurs.
Ce que j’aime ! 💗
C’est l’équilibre parfait entre la fonctionnalité et l’esthétique ludique qui caractérise leurs collections. Découvert lors de ma direction du magasin MERCI, HAY est rapidement devenue une de nos marques phares, et pour cause : leur utilisation audacieuse des couleurs et leur design rendent chaque produit unique.
La boutique HAY House, avec sa présentation inventive, reflète cette philosophie, transformant l’acte d’achat en une véritable expérience où chaque article raconte sa propre histoire, pleine de vie et de couleur.
ailleurs à paris
📸 : by Ailleurs Paris
Située sur la pittoresque rue St Nicolas, la boutique AILLEURS est bien plus qu’une simple enseigne : c’est une véritable invitation au voyage. Régis Godon-Dilla, le fondateur, a fait ses armes dans l’univers du commerce chez Merci, une adresse incontournable du design et de la décoration à Paris. C’est précisément dans ce contexte inspirant qu’il a mûri l’idée de créer sa propre affaire.
Le parcours professionnel de Régis chez Merci a profondément influencé sa vision du commerce et du design. Tout en puisant dans l’expertise et les tendances véhiculées par cette célèbre enseigne, Régis a souhaité offrir quelque chose de différent et de plus personnel. AILLEURS est ainsi devenue une extension de sa passion pour les objets venus d’horizons divers, une vitrine de ses découvertes et de son flair inégalé pour dénicher des trésors d’ailleurs.
Dans ce lieu unique, les traditions du monde entier prennent vie. Que ce soit à travers des objets d’art, des textiles ou des accessoires pour la maison, chaque article est soigneusement sélectionné, reflétant non seulement l’exigence de Régis pour l’authenticité, mais aussi son goût distinctif et son intuition de commerçant né.
Unique, Pourquoi ? 🤔
AILLEURS est une caverne d’Ali Baba pour les amateurs de design et d’artisanat du monde entier. En poussant la porte de cette boutique, on y découvre une collection méticuleusement choisie de pièces rares : des textiles venus de contrées lointaines, des objets d’art uniques, et des marques qui se distinguent par leur originalité et leur qualité.
D’un regard aiguisé, Régis sait sélectionner des produits qui racontent une histoire, offrant à ses clients bien plus qu’un simple achat : une part de voyage, de culture et de passion. Son approche du sourcing profondément personnelle met en avant des produits qui incarnent le meilleur de la créativité. Cette démarche s’inscrit dans une tendance plus large, où l’unicité et l’engagement envers la durabilité deviennent des vecteurs de différenciation.
Ce que j’aime ! 💗
La magie d’AILLEURS ne se limite pas à ses produits. Dès l’entrée, une petite cour invite à la détente, préambule à l’expérience qui attend à l’intérieur. L’ambiance de la boutique, à la fois intime et chaleureuse, donne l’impression d’être transporté dans un autre monde, loin du tumulte parisien. Chaque recoin regorge de découvertes, et l’on se laisse aisément entraîner dans ce voyage sensoriel, magnifié par la mise en scène soignée de Régis. Une véritable évasion en plein cœur de Paris.
three seven
📸 : Three Seven
Dans un monde où l’unicité des magasins devient rare, se démarquer est crucial. Les boutiques-atelier émergent comme une oasis de singularité. Ces espaces privilégient la proximité et l’excellence de l’artisanat, offrant une expérience authentique et tangible qui contraste avec l’impersonnalité de l’achat en ligne. Ces lieux ne se contentent pas de vendre, ils invitent à l’échange, à l’exploration sensorielle et à l’appréciation de l’art du fait-main.
Laissez-moi vous guider à travers les portes de Three Seven, nichée rue des Saints-Pères. Cette boutique, fruit de la vision de Caroline Petit-Mason, occupe un site historique – les anciennes écuries de Colbert, métamorphosées en un sanctuaire de l’art céramique.
Cette boutique-atelier est un écrin de raffinement et d’exclusivité. Le nom, énigmatique, éveille la curiosité et donne une impression d’unicité.
Three Seven se démarque par sa remarquable collection de céramiques. Dès l’entrée, les murs chargés d’assiettes de toutes formes, tailles et origines offrent un spectacle visuel époustouflant. Des pièces vintages côtoient des créations contemporaines, témoignant de l’expertise et de la passion des propriétaires pour cet art.
En franchissant le seuil de Three Seven, c’est comme entrer dans un monde où le temps semble s’être arrêté, chaque assiette racontant une histoire, chaque pièce ayant sa propre âme. La mise en scène est si dense et détaillée qu’elle incite les visiteurs à s’approcher, à toucher et à se laisser emporter par les innombrables motifs, textures et couleurs.
Unique, pourquoi ? 🤔
Caroline Petit-Mason a conçu cet espace pour offrir une expérience de choix de vaisselle unique et personnalisée, où chaque pièce raconte une histoire et se choisit avec soin.
L’agencement de la boutique révèle immédiatement son secret : chaque article est créé sur place, dans un atelier visible, baigné de lumière naturelle grâce à une imposante verrière. La boutique est un dialogue entre tradition et création, avec une partie aux teintes de terre cuite évoquant l’artisanat ancestral et une autre, l’atelier d’une blancheur éclatante, où la magie de la fabrication opère. C’est dans ce contraste que réside toute l’âme de Three Seven : une manufacture en plein cœur de Saint-Germain-des-Prés, où l’artisanat rencontre l’élégance urbaine.
L’atelier, ouvert aux regards, invite à découvrir le processus créatif, renforçant ainsi le lien entre l’objet et son origine. Ici, la distance entre la conception et l’acquisition est la plus courte qui soit, donnant à chaque pièce une valeur ajoutée inestimable.
Ce que j’aime ! 💗
La sensation d’être dès l’entrée immergé dans un univers de céramiques est véritablement unique. La diversité des pièces est une invitation constante à la découverte. L’ambiance intime et le personnel éclairé ajoutent à l’expérience, faisant de chaque visite chez Three Seven un moment d’émerveillement et d’inspiration.
Ce nouveau concept a reçu le prix Paris Shop and Design 2023.
Pour conclure, j’aimerais souligner l’engagement de Royal Copenhagen, Hay House, Ailleurs Paris etThree Seven à valoriser leurs clients, leur offrant une expérience d’achat où le soin et l’accueil prennent tout leur sens.
Ces boutiques incarnent l’art de l’hospitalité, prouvant que même dans un détail, un produit ou un sourire, réside le cœur de l’expérience client.
Dans chaque note de notre newsletter, résonne une mélodie particulière.
Aujourd’hui, c’est au son de « That’s Amore » par Dean Martin que nous concluons, évoquant la chaleur et l’attention délicate que nous souhaitons transmettre dans nos interactions.
Cette chanson illustre parfaitement notre désir de tisser un esprit d’amour et de soin dans chaque détail du retail, en écho à notre mantra pour 2024 : “May 2024 be surrounded by Love”.